Les spectacles

Pionnier du rap français dans les années 1990, MC Solaar continue de s’affirmer comme l’une des plus belles plumes de la scène francophone. Il remonte sur scène après sept ans d’absence, pour une tournée nationale à guichets fermés, et nous fait l’honneur d’une halte au Théâtre de Sartrouville.

Le mythique Groupe acrobatique de Tanger envahit le plateau avec son énergie débordante ! Acrobatie, breakdance, taekwondo, footfreestyle et DJing se mêlent dans une incroyable explosion de couleurs, de sons et de virtuosité.

Milo Rau, metteur en scène d’un théâtre documentaire singulier, et Édouard Louis, enfant prodige de la littérature française, s’associent pour la première fois pour interroger l’art en tant qu’échappatoire. Ils co-signent un spectacle d’une puissance et d’une profondeur étonnante.

En passant de la Kabylie et la lutte pour l’indépendance algérienne dans les années 50, aux mines de charbon de Saint-Étienne dans les années 60 et la vie en banlieue dans les années 80, Abdelwaheb Sefsaf lie deux générations et deux pays pour une histoire intime dans laquelle on pleure et on rit aux éclats.

Les sciences économiques passent à table dans cette conférence joueuse et documentée, où denrées alimentaires et marchandises d’épicerie sont les éléments d’un jeu de plateau grandeur nature. Exaltant !

Où en sommes-nous aujourd’hui de l’avarice ? Clément Poirée s’empare de la célèbre comédie de Molière pour interroger notre rapport contemporain à la dépense, à la sobriété et à l’épargne, dans un dispositif inédit qui invite le public à apporter costumes et accessoires de jeu.

Créé en 2024 au Festival d’Avignon, le dernier spectacle de Lorraine de Sagazan s’attache à la notion de comparution dans le champ de la justice contemporaine. Elle propose une expérience forte, pensée comme un véritable rituel capable de rétablir une forme de justice là où elle manquerait. La puissance de la fiction infuse en nous, révélant de frappants éclats de vérité.

Yngvild Aspeli peuple la pièce mythique du Norvégien Henrik Ibsen des présences envoûtantes de marionnettes de toutes tailles. Une incroyable plongée dans les profondeurs inouïes de ce monument de la littérature dramatique !

Directeur de l’école d’agriculture ambulante, le professeur Rouger dispense une vraie-fausse conférence hilarante qui prend pour point de départ la question des droits de la poule. La condition de la poule ne serait-elle pas finalement le reflet de notre propre condition d’êtres humains ?

Mêlant magie et marionnettes, gestes de manipulation visible s et invisibles, Les Anges au plafond brouillent les pistes de cette enquête poétique.

Entourés de machines électroniques en tous genres et d’un bric-à-brac sonore aussi bizarroïde qu’inattendu, les trois musiciens du groupe electro-pop Photøgraph entrouvrent la porte de leur atelier de fabrication.

Mêlant théâtre de récit et danse hip-hop, Olivier Letellier raconte l’histoire du petit Akil, dont le cœur peut s’arrêter à n’importe quel moment. Prête à tout pour sauver son enfant, Maswala fait preuve d’un courage immense. Dans un grand bouillonnement de vie, elle s’engage dans une course folle.

Fer de lance du hip-hop français, Mourad Merzouki fait souffler un vent hypnotique sur le plateau. Dix danseuses et danseurs virtuoses s’engagent dans un éblouissant corps-à-corps avec l’air. La troupe convoque des paysages abstraits et ondoyants, qui agissent comme de puissantes métaphores.

David Bobée percute de plein fouet le présent avec son Dom Juan version post-#metoo. Dans un impressionnant décor peuplé de statues monumentales, le plus mythique des séducteurs déchoit de son piédestal.

Fresque historique flamboyante, Kaldûn retrace la déportation des insurgés algériens vers la Nouvelle-Calédonie. Abdelwaheb Sefsaf offre un spectacle musical et monumental qui s’articule autour de trois peuples, trois révoltes, trois continents pour raconter la colonisation de l’archipel.

Artiste associée au CDN de Sartrouville, Margaux Eskenazi, en complicité avec l’autrice Alice Carré, déploie une fresque percutante des années 1979-1984. Véritable tournant économique, politique et social de notre histoire, ces années cristallisent l’euphorie d’une jeunesse engagée, mais aussi les espoirs déçus d’une population aux lendemains éteints des Trente Glorieuses.

L’autrice et metteuse en scène Anna Nozière compose un oratorio trépidant, soulevant avec humour et poésie le tabou de notre société autour du deuil. Elle invente un monde fantastique où êtres vivants et morts se côtoient.

Le circassien et artiste associé Mathurin Bolze s’aventure vers le Grand Nord. Salué la saison dernière avec La Marche et Ali, ce poète de la hauteur et du vide créera dans nos murs sa nouvelle création, inspirée par la beauté et la rudesse des paysages arctiques.

Le périple haletant de Nafi et Krysia, deux enfants migrants qui traversent le monde pour fuir la guerre et atteindre ce qu’ils croient être un Eldorado : Londres ! Ce n’est pas une histoire vraie et pourtant elle se fait l’écho de la fureur du monde qui bouscule l’enfance.

Trois femmes qui n’auraient pas dû se rencontrer se retrouvent dans une maison au bord de la mer. L’une vient de perdre sa mère, l’autre de fuir son pays, la troisième de quitter son travail. Dans un émouvant élan de sororité, elles tissent les fils de ce conte populaire et politique.

Grande figure de la scène européenne, l’autrice et metteuse en scène sicilienne Emma Dante signe avec Misericordia, une fable contemporaine d’une puissance émotionnelle et d’une force poétique rares. Un moment de grâce !

Il y a une vingtaine d’années, l’historien Laurent Joly découvrait quarante-sept cartons contenant des milliers de lettres envoyées entre 1941 et 1944 par des familles juives aux autorités de Vichy. À partir d’un minutieux travail d’enquête, le Birgit Ensemble donne vie et chair aux archives.

Véritable tour de force pour un acteur seul en scène, Kolizion est une fable moderne qui se demande quel sens nous donnons à la vie. Nasser Djemaï signe une nouvelle création en forme d’odyssée, habitée par les échappées oniriques dont il a le secret.

Les Anges au plafond réunissent jeux de lumière, projections, et bouleversantes marionnettes de papier pour réécrire ce poignant récit.

L’ensemble stéphanois Canticum Novum, accueilli en 2023 dans le spectacle Kaldûn, s’attache à l’étude et de la découverte de partitions anciennes, voire oubliées. Avec Ararat, il livre un concert qui tisse des liens puissants entre les musiques d’Europe occidentale et d’Orient.

Comment résonnent, aujourd’hui encore, les paroles et les mélodies d’Anne Sylvestre ? Marie Fortuit et Lucie Sansen signent un spectacle musical en hommage à l’héritage poétique et politique d’une des premières autrices, compositrices et interprètes de la chanson française.

Delgres est un groupe dont l’engagement s’annonce dès son nom, celui de Louis Delgrès, soldat qui a combattu jusqu’à la mort les troupes venues rétablir l’esclavage en Guadeloupe en 1802. Pour son nouvel album Promis le ciel, le trio confirme sa singularité : une langue musicale très identifiable avec des textes qui mélangent le créole et le français...

Le pianiste Chassol a pour habitude de nous emmener au bout du monde avec ses concerts-vidéo. Chef d’orchestre, arrangeur et grand compositeur, il pose ses valises en Inde, à la Nouvelle-Orléans et cette fois-ci en Martinique, l’île natale de ses parents.

Gounouj signifie « grenouille » dans le créole de certaines régions de Guadeloupe, île d’origine de Léo Lérus. Depuis ce territoire luxuriant, le chorégraphe déploie un quatuor, où chaque interprète est relié par des tiges invisibles.

Abdelwaheb Sefsaf invite des comédien·nes amateurs et amatrices, adhérent·es ou voisin·es du Théâtre de Sartrouville, à monter sur les planches, pour la plupart, pour la première fois, et raconter leur histoire ! À partir de leur rencontre, de leurs réflexions, leurs doutes, et de leurs histoires sont nés des textes, de ces textes ont jailli des scènes, formant enfin un spectacle sensible et poétique.